QUINTA SEMANA

QUINTA SEMANA

DE 13 de Abril al 17 de Abril del 2020
Educación Cultural y Artística
DOCENTE: Nuvia Ninabanda
Curso : Primero Técnico
Días de Clase: Miércoles

NUEVAS MANERAS DE MIRAR EL ARTE

• Nuevos Significados
• Elementos contemporáneos

Actividades: 

1. Realice  la evaluación de las páginas 72-73 de su texto.
2. Realice el proyecto de las páginas 70-71.siguiendo todos los pasos que están en su texto
3. Observe . analice y escriba  semejanzas y diferencias de estas  diferentes obras de arte.

CUARTA SEMANA

CUARTA SEMANA
DE 06 de Abril al 10 de Abril del 2020
Educación Cultural y Artística
DOCENTE: Nuvia Ninabanda
Curso : Primero Técnico
Dias de Clase: Miércoles

PATRIMONIO CULTURAL TANGIBLE 

Subtemas:

1. Tipos de Patrimonio cultural Tangible 

•  Patrimonio Cultural Mueble
• Patrimonio Cultural Inmueble     

      2.- Algunos espacios y ciudades patrimoniales del Mundo   
        Muralla china
Centro Histórico de Quito
 Estos lugares y más los puede observar en el texto  en las páginas  66 - 67 
Lea  razone y haga el respectivo resumen.
 
ACTIVIDADES:
Realice  la evaluación de la página 68
Dibuje y sombree la siguiente imagen en una lámina formato A3 y pinte con la técnica  de la Témpera .

TERCERA SEMANA 30-03 AL 03-04 2020

TERCERA SEMANA
DE 30 de Marzo al 04 de Abril del 2020
Educación Cultural y Artística
DOCENTE: Nuvia Ninabanda
Curso : Primero Técnico
Dias de Clase: Miércoles

EXPERIMENTACIÓN EN EL ARTE.
Lea , Analice y realice un resumen de  las páginas 64-65 de su texto.

1. Observe las siguientes obras y encuentre sus semejanzas y diferencias, y dibuje y escriba en su cuaderno de materia. 

RENOVACIÓN O REMEZCLA
En el lado izquierdo esta la pintura, LA MUERTE DE MARAT del artista Jaques Louis David (1793)  y a la derecha  la obra de REMEZCLA,  LA MUERTE  DE MARAT   de Ewa Wiktoria Dyszlewicz.
La  lechera de Johannes Vermeer (1658)  .

Las meninas de Pablo Picasso
 y a la izquierda de Diego Velázquez.

SEGUNDA SEMANA DEL 23 -AL 27 DE MARZO

2° Semana
 MITOS, HISTORIAS Y LEYENDAS

- Mito .
- Leyenda.
- Leyendas URBANAS  Y RURALES

ACTIVIDADES:
  - Realice evaluación de la página 63
 

•  Elija un  mito o leyenda  popular, e investiguen  sobre las distintas versiones  que puedan haber de esa historia.
• Cree su propia versión  contemporánea de la historia , cambiando  los elementos que mejor le parezca. ( tiempo, vestuario, diálogos, y más.
• Redacte la historia, utilizando materiales del medio y el texto.  

SEMANA 16 AL 20 DE MARZO 2020

Primera semana 16 a 20 de Marzo
TEMA:
ENTRE LO REAL Y LO FICTICIO
- Tipos de narración
- Lo fantástico  en el relato
- Lo real o documento.
- La narración  en otros lenguajes  artísticos.

TAREAS
Realice  ejemplos de un  reportaje fotográficos;De una narración Literaria y otro ejemplo de Narración no- literaria. Pag. 60- 61

ARTE CONTEMPORANEO

                                 
                                               ARTE  CONTEMPORÁNEO

                                                     

El arte contemporáneo, en sentido literal, es el que se ha producido en nuestra época: el arte actual. No obstante, el hecho de que la fijación del concepto se hizo históricamente en un determinado momento, el paso del tiempo lo hace alejarse cada vez más en el pasado del espectador contemporáneo.

El concepto de la contemporaneidad aplicado al arte puede ubicarse cronológicamente con distintos criterios:

• Con un criterio extenso, incluye el arte de toda la Edad Contemporánea (que comienza a finales del siglo XVIII)
• Con criterios sucesivamente cada vez más limitados, incluye únicamente:

• el arte del siglo XX (caracterizado por las vanguardias artísticas);
• el arte del mundo actual, que en el momento que se definió como término historiográfico se entendía era el posterior a la Segunda Guerra Mundial -1945- (la mayor parte de los museos de arte suelen denominar «arte contemporáneo» a las colecciones de ese período);
• el arte surgido en la historia inmediata del más cercano presente, tomando como hito histórico, por ejemplo, los sucesos del Mayo de 1968 en Francia, la caída del muro de Berlín (1989) o el atentado de las Torres Gemelas de Nueva York (2001).

Para mayor confusión, el concepto de Arte moderno no se aplica al Arte de la Edad Moderna (siglos XV al XVIII), sino a nuestro arte contemporáneo, porque se aplica no con un criterio cronológico (periodización), sino estético, definido por su ruptura con el academicismo y por su adecuación a renovadas y provocativas teorías del arte (arte deshumanizado, arte puro, muerte del arte, crisis del objeto artístico, arte independiente, etc. Véase también estudio de la historia del arte).

Lo mismo ocurre con los conceptos de moderno y contemporáneo aplicados a cada una de las bellas artes (especialmente de las artes visuales: arquitectura moderna, arquitectura contemporánea, pintura moderna y pintura contemporánea, escultura moderna o escultura contemporánea); o con el menos usado concepto de arte postmoderno(desde los años 1970).

Para las demás bellas artes, esta adjetivación no se usa de forma similar: literatura moderna y literatura contemporánea denotan significados bien diferentes. De manera mucho más clara, el concepto de música moderna suele reservarse para la música popular moderna (de la industria musical de consumo masivo); mientras que el de música contemporánea se hace para el de música académica del siglo XX. La expresión danza moderna se suele utilizar de modo intercambiable con danza contemporánea, y se opone cronológica y estilísticamente a otros géneros de danza, como la danza clásica (ballet) y la danza española, con los que comparte la condición de baile culto o admisible en las instituciones culturales (junto a la ópera o los conciertos de música culta); pero la expresión "baile moderno" (especialmente en plural: "bailes modernos") se utiliza habitualmente para los tipos de baile con menor identificación con tales instituciones (los bailes de salón y el baile juvenil de las discotecas). El surgimiento del cine (séptimo arte) a finales del siglo XIX, previamente de la fotografía, y posteriormente del cómic, hace poco útil la calificación de modernas o contemporáneas a ninguna parte de sus producciones.

SER CRÍTICO Y CRITICAR

 SER CRITICO Y CRITICAR
Criticar algo o a alguien, supone, de entrada, ubicarse en una posición de superioridad. Solo quien detenta un poder, un conocimiento o un criterio mayor, puede evaluar y calificar. Los criticones hacen eso todo el tiempo: juzgar a los demás, pretendiendo que su opinión, en verdad los va a degradar.

Del crítico al criticón hay un abismo. El que hace una crítica seria se sabe y se certifica experto para hacerla. Evalúa tanto los aspectos negativos, como los positivos de aquello que está analizando. Lo anima un afán de mejoramiento y por eso está despojado de ira al formular los resultados de su evaluación. El criticón, en cambio, quiere descalificar a los demás sin otra intención que la de desacreditarlos.